现代喧嚣中的传统歌谣

　　曹多勇最新出版的长篇小说《淮水谣》，是一部将地域特色作为重要美学追求的作品。小说通过对韩立海一家人的日常描写和故事叙述，反映了无论时代如何变迁，世俗百姓的生活总是一如既往地具有无奈、琐碎、重复的现实本质，但也蕴含着坚守、理想、新生的巨大力量。该作品以淮河人的方式、淮河水的节奏、花鼓灯的神韵，在我们这个充满物质和精神喧嚣的现代生活中，唱响了一曲平静悠远的传统歌谣。 作为淮河人写淮水谣，作者完全是以其中一分子的身份和视角，用淮河人千年传承并深入骨髓的思维方式、生命态度、情感倾向，来体认感知、叙述表达淮河人的生活，这种写作具有很强的原生性或者说是内生性。而且，无论写人状物还是叙事，作者只是客观表达，并没有凸显自己的主观情绪，看不到多少善恶的臧否、价值的判断或情感的亲疏。就好像作者和书中的人物都在对你说：生活就是这样，我们就在这里。至于如何评价如何取舍，那是读者的权利。作者完全以平视的角度、融入的态度，在看似不动声色、平静从容的叙述中，努力实现作品地域性、社会性、时代性和普遍人性的自然融合；在凸显地域特色的同时，又超越了地域性。

　　施晓静(安徽省文联理论研究室副主任)

　　大地上的行吟歌者

　　《皖北大地》的出版标志着苗秀侠已进入中国当代优秀作家的行列。可以说，这位有情怀的作家，在艺术表现力上有着相当的积累。 苗秀侠从来不在写作中着意炫技，她的写法一直很“老套”。 《皖北大地》莽莽苍苍，悲壮苍凉。扉页上的题词：“一代过去，一代又来，大地却永远长存。 ”直接衔接《论语》中“天何言哉？四时行焉,百物生焉,天何言哉？ ”言虽尽于此，意却在言外。苗秀侠懂得让小说自己说话、让人性说话、让生活的必然性说话，足可看出作家的匠心独运。 《皖北大地》多线结构，以大农庄、安大营、小龙河湾的农瓦房、安玉枫、老尾巴为主线，用人物的离去、归来结构全篇，在每一个主要人物的背后牵扯出一个个广阔的世界，纵深立体，展现了更广阔的社会图景。同时，苗秀侠笔下的人物多面、变化、成长，再现了艺术的“过程性”力量。苗秀侠是一位很会“讲故事”的人，她懂得释放叙事自身的力量。 《皖北大地》中最感染我的是“人精”杨二香的篇章，有关杨二香的情感故事，苗秀侠写得真情动人。还有农瓦房对土地的痴迷也感人至深。苗秀侠是在大地上行走的行吟歌者，她把中国乡村的斑斓和伤痛，融注文字里面，让文学的清音，缭绕于天地之间，撑开了逼仄的天空。

　　张晓东(阜阳师范学院教授)

　　乡土叙事的新形式

　　《皖北大地》是苗秀侠的最新力作，在这部洋洋四十万言的长篇小说中，苗秀侠延续了自己关注三农题材的写作个性，以饱含深情、有温度的文字为新时代农村谱写了一幅生动、生气又充满生机的画卷，吟唱了一曲动人、感人又催人奋进的赞歌，探索了乡土小说叙事新的可能性，是一部另类的乡村史诗。

　　小说的故事情节主要以农瓦房和安玉枫为中心，讲述他们从出走到回归乡土的曲折人生经历。这部作品，表达出现实乡村的另一面，其最大的意义在于，它为我们描绘出完全不同于既往的乡土景观，展现了一个迥异于既往的乡村形象，从而开拓了乡土小说表现的新空间、新领域。 《皖北大地》里书写的乡村形象主要体现为“四新”：新的大农业观念，新的土地经营模式，新的现代农民形象和新的生态居住环境。如果说这样的乡土想象带有浓烈的图解时代的主旋律意味，那么毫无疑问，苗秀侠同时也是清醒的。 《皖北大地》中，她理性地面对土地上的一切，以冷静的眼光审视并书写着现代农村中仍然存在的痼疾与新伤。我们看到作为一位优秀小说家的苗秀侠，有直面现实的勇气。

　　彭正生(巢湖学院副教授)

　　清醒的文体意识

　　从文本表层看，《淮水谣》与“淮水流域”相关，与“淮河歌谣”相联，透视文本内核，则是对淮河流域文化的理性反思与美学阐释，且这种反思与阐释不仅体现在作者有意识的文体设置与意味表达上，还体现在作者无意识的艺术追求与固存的艺术掣肘上。 通读文本，我们发现作者有着清醒的文体意识。一是体现在小说的结构安排上。 《淮水谣》的结构是西方现代主义意识的空间并置结构，此种讲述方式使得一个平常的故事因此而充满悬念和趣味，增强了故事的可读性和结构的立体感。二是体现在小说的叙述方式上。小说采用传统的第三人称全知视角，在讲述方式上，作者以无所不知的身份，强势渗透到作品的每一个角落，在这里，故事的讲述者就是隐含作者，故读者皆能感受到作者的立场与价值评判。这种叙述方式并无新颖之处，但作者在平淡之中琢磨出自己独到之处，即对“重复”句式的钟爱。三是体现在作品的语言表达上。《淮水谣》给读者印象最深的就是经过提炼的乡土方言，且因描写对象为底层百姓，使得语言极具口语化、通俗化特点。

　　刘霞云(马鞍山师专副教授)